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演唱會消息
汪明荃宣布小鮮肉盧瀚霆擔任演唱會嘉賓!兩人默契共舞展現活力俏皮
汪明荃《阿姐•汪明荃演唱會2024》還有不到一個月就會於紅館揭幕,而今日的最新消息無疑讓眾多粉絲更加期待。汪明荃在《健康・旦》頻道親自宣布:人氣小鮮肉盧瀚霆(Anson Lo)將作為她的演唱會嘉賓亮相!這則訊息一經發出,瞬間引爆了社群媒體,粉絲們的期待與猜測終於塵埃落定。阿姐與盧瀚霆,這對看似跨世代的組合,卻因為一段短片而顯得格外有趣與默契,究竟兩人之間會擦出怎樣的火花呢? 一切的故事,似乎要從早前那段在社群媒體上引起熱議的舞蹈挑戰說起。盧瀚霆在個人帳號上發布了與汪明荃合跳《Hey Hey OK! 》的舞蹈視頻,影片中,阿姐在年輕偶像面前毫不遜色,動作乾脆利落,與盧瀚霆的青春活力完美融合。兩人那份隔著螢幕都能感受到的默契感讓網友們紛紛點讚:「阿姐與小鮮肉真是毫無代溝!」、「這對組合真的太有趣了,好想在演唱會看到他們再次合舞! 」而如今,汪明荃正式宣布邀請盧瀚霆作為演唱會嘉賓,不少粉絲的猜測也因此得以應驗。 這次跨世代合作的背後,還有一段有趣的故事。阿姐透露,她對盧瀚霆的第一印像其實源自於MIRROR幾位成員一起到她家中拜年,當時的情景令人忍俊不禁。阿姐回憶起當時的畫面時不禁笑出聲:「他們一進門就大口吃我家的蘿蔔糕,特別是Anson,他吃得可香了!」盧瀚霆當時給她的感覺是高大、斯文、成熟,與舞台上的活力形象形成了鮮明對比。或許正是從那時起,阿姐對這個年輕後輩有了特別的好感,而這次邀請他擔任演唱會嘉賓,更像是一次順理成章的選擇。 不僅如此,汪明荃也在節目中透露,盧瀚霆在演唱會上不僅會與她合跳舞蹈,還會親自挑選一首她的經典歌曲與她合唱。阿姐故意賣了個關子,笑著說:「具體是哪一首歌,還不能告訴你們,要給大家留點驚喜!」這一句話瞬間點燃了粉絲們的猜測熱情,有人留言:「會不會是《愛的故事》?可能的曲目,每個人都對即將到來的這場演出充滿了期待。 隨著消息的發布,這對跨代組合迅速成為話題中心。支持者表示:「汪明荃和Anson Lo簡直是夢幻組合!汪明荃這樣頻繁與年輕人互動,會不會有些過於迎合市場?些尖銳的批評直指兩人之間的互動過於刻意:「看得出來Anson有點勉強配合。」對於這些聲音,盧瀚霆在評論區的回應顯得真誠且坦然:「多謝Liza姐的邀請,我們跳得很開心,希望大家在演唱會也能感受到這份快樂。
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77歲汪明荃:續為歌迷唱下去
汪明荃時隔七年再踏紅館舉行演唱會。 \大公報記者 文霏霏攝;下圖:今次演唱會,阿姐將演唱自己多年來的經典歌曲。 \資料圖片 阿姐將於11月23日及24日在紅館舉行一連兩場“阿姐.汪明荃演唱會2024”,她最近接受專訪,分享這次再舉行個唱的感受及準備工作。為了今次個唱,阿姐早前特別錄製了演唱會主題曲《Make my day》。喜歡新嘗試的阿姐,還特別邀請近年大熱的唱作人林家謙為她打造新歌,“我希望可以加些新元素,知道近年來好多人找家謙寫歌,所以便找他合作。” 首開三面台主打歡樂 除了與後輩合作,阿姐另一嘗試是演唱會以三面台形式舉行。她說:「今次是第一次在紅館舉行三面台演唱會。之前見郭富城演唱會是三面台,不如我也一試。我不會整太多機關,但在台上會有升降的窿,也會有螢幕。她覺得安全最重要。阿姐過往演出最驚險的一次,是林子祥在她的演唱會中墮下升降洞。 「當時我在下面等待上台,阿Lam突然跌了下來,跌在我身上,幸好跌到我肩膊借了力,否則後果可能很嚴重。那次真是十分驚險,有時歌手在台上戴著耳機,未必聽得到指示。 此次演唱會由趙增熹擔任音樂總監,阿姐將演唱自己多年來的經典歌曲。 「我這次很想有一個好開心的演唱會,希望唱的歌也開心一點,音樂一起觀眾都會懂得唱,將歡樂帶給大家。」為營造演唱會的開心氛圍,阿姐也將跳舞,亦會把舊歌重新編排串連成串燒歌。本身有舞蹈底子的阿姐表示,現在的人跳舞節奏較快,她會盡力而為。稍後,她還要到電台宣傳,笑指自己像做回新人一樣,但感覺幾得意。 自從阿姐宣布開騷後,不少粉絲在網路上留言點唱,她亦會參考。當中最常要求她唱《京華春夢》、《華麗轉身》、《萬水千山總是情》、《像白雲像清風》、《迷人Pink Lady》等,這些都是許多粉絲小時候開始聽的歌。阿姐會否重現《迷人Pink Lady》的造型呢?她笑說:「一定會有粉紅色,但現在肥了,肥了就不想露腿,肚腩也很難減,但希望趕得及減肥,或者善用造型遮遮掩掩啦。」她又指早前拍MV足足拍了五小時,穿著高跟鞋好累,腰骨痛了很多天。所以,她要求演唱會的高跟鞋不要太高,最重要是安全,舞台服裝預計有五、六套。 勤練歌做足準備 演唱會尚有一個多月便舉行,阿姐指每天都會練聲、練氣及做運動。她的工作室有一部鋼琴,也是作練歌之用,每週最少找老師練歌三、四次。但她未能完全閉關籌備演唱會,因為11月19日是無線台慶,她也要參與,「每年都有做,沒辦法。我仲做得幾多年吖,要有始有終嘛!」阿姐完成香港演唱會後,未來可能到大灣區其他城市演出,上海及北京兩站亦在斟談中。她說:「我不適合做幾萬人那類很大的場,因為聲音控制不了。我想做一萬人以內的中場,但有些場地難預訂到,加上現在很多演唱會舉行,所以更難訂場。 相隔七年再度開騷,阿姐坦言很期待,因為自己很喜歡舞台。上一次在紅館開騷是她入行50週年,非常開心。她表示:「歌迷說我現在好像幾乎都演粵劇,演唱會卻沒有做,所以今次就趁自己還有力就去做啦!機會真係愈來愈少,年紀越來越大也會驚個台跣或要穿高跟鞋等。一次舉行個唱?她說:“不會,就像我的新歌歌詞所寫,我希望可以做到一百歲、唱到一百歲,聽到觀眾的掌聲,我就很開心繼續唱。”
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藤井风12月香港个唱宣布加场 座位增10倍门票秒杀
在初冬的香港,音乐与城市的脉搏同步跳动,带来了一股温暖人心的旋律。日本音乐新星藤井风,他的名字如微风般轻柔地吹过这座繁华的都市,激起了无数乐迷的期待与热情。就在12月,他将在香港举办个人演唱会,消息一出,便如星星之火,迅速点燃了整个城市的音乐热潮。 然而,仅仅是原定的场次,已经远远不能满足乐迷们的渴望。面对席卷而来的热情,主办方决定加场,座位数量因此增加了十倍。然而,即便是这样,门票依旧如风中飞舞的落叶,转瞬即逝。短短几秒钟内,所有的门票被一抢而空,留下的只有乐迷们在社交媒体上无奈的叹息与对音乐的无限向往。 藤井风的音乐,如同他本人一样,带有一种清新脱俗的气息。他的歌声,仿佛是清晨山间的第一缕阳光,温暖而柔和,穿透心灵的阴霾,带来希望与治愈。在这个浮躁的世界,他的音乐成为了一种净化心灵的仪式,让人暂时忘记了生活中的种种烦恼。 他的歌曲,不仅是旋律的编织,更是情感的宣泄。每一首歌都是一幅画卷,描绘出生命中最纯粹的喜悦与悲伤。《もうええわ》中的洒脱,《きらり》中的温柔,都在无声地诉说着他对生活的感悟。香港的乐迷们,早已被他音乐中蕴含的真诚所打动,他们渴望在演唱会现场,与藤井风一同呼吸,感受音乐的脉动。 这场加场演唱会,不仅仅是音乐的盛宴,更是情感的交流。现场的每一个人,都将成为这场音乐旅程的一部分。他们的心跳,将与藤井风的旋律同步,共同编织出一段难忘的回忆。或许,正是因为音乐的这种力量,门票才会如此迅速地被抢购一空。人们不仅仅是为了一场演唱会,更是为了亲身感受那份音乐所带来的共鸣与共振。 在香港这个国际大都市,藤井风的音乐跨越了国界与文化的界限,成为一种普遍的语言,传递着人类共通的情感。每一个座位,每一张门票,都代表着一颗期待的心,期待着与音乐相遇,期待着在旋律中找到属于自己的那片天空。 因此,这场演唱会的成功,不仅是藤井风个人魅力的体现,更是音乐力量的彰显。它告诉我们,真正的艺术,不仅能穿越时空,更能跨越心灵的藩篱,触动每一个聆听者的灵魂深处。
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YOASOBI香港演唱会|10万人同时抢飞 日媒:两场门票1秒卖晒
在香港的夜空中,繁星閃爍,一場音樂盛宴正在悄然醞釀。YOASOBI的演唱會,吸引了來自四面八方的樂迷,將這個城市的夜晚點亮。當日票房開放的那一刻,彷彿是音樂與科技的完美交響,10萬人同時搶奪門票,日媒報導稱,兩場演唱會的門票在短短一秒內即告售罄,這一瞬間的狂熱,成為了香港音樂史上的一個傳奇。 這場音樂盛宴不僅僅是YOASOBI的音樂魅力,更是城市文化與全球化現象的交匯點。香港,這座被稱為「東方之珠」的城市,向來以其多元文化和繁華夜景聞名。而YOASOBI的到來,則為這座城市注入了新的活力。他們的音樂,融合了日本的傳統與現代的流行元素,帶給觀眾一種無與倫比的視聽享受。 當演唱會門票開售的那一刻,香港的樂迷們如同一群飢渴的旅人,在沙漠中尋找著那唯一的綠洲。他們的熱情與渴望,化作了手指在鍵盤上的急促敲擊聲。每一個人都在爭分奪秒,期盼能夠搶到那珍貴的入場券。這一幕,宛如一場現代版的「生存遊戲」,考驗著每個人的反應速度和運氣。 日媒的報導,更是將這一現象推向了高潮:「兩場門票1秒賣晒」,這不僅僅是對YOASOBI的讚賞,更是對香港樂迷熱情的肯定。門票的瞬間售罄,不僅反映了YOASOBI的全球影響力,更體現了香港作為國際大都會的文化吸引力。音樂無國界,YOASOBI的音樂穿越了語言的藩籬,觸動了每一個人的心靈。 在這場音樂盛宴中,我們看到的不僅僅是歌手的表演,更是人們對音樂的渴望與對美好生活的追求。每一個搶到門票的樂迷,都像是獲得了通往夢想的門票,他們將在YOASOBI的音樂世界中,找到屬於自己的那片天空。 而對於那些未能如願以償的樂迷們,這場演唱會的熱潮,卻也成為了他們心中永不磨滅的記憶。在香港的夜晚,他們或許會在星空下,閉上眼睛,讓YOASOBI的旋律在心中迴盪,感受著音樂帶來的無限可能。因為在這一刻,他們不僅僅是樂迷,更是這個城市的一部分,共同見證著音樂的力量與人心的連結。 YOASOBI的演唱會,不僅是音樂的盛宴,更是情感的交流、文化的碰撞與人心的共鳴。在香港的夜空中,這一幕幕的精彩,將永遠被記錄在這座城市的音樂史冊中,成為一代人的青春記憶。
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香港式离婚|黄子华舞台剧门票9.3公开发售|附购票攻略/座位表
香港式離婚,一場情感與現實的碰撞,在黃子華的舞台劇中找到了最鮮明的詮釋。隨著時間的流逝,9月3日這天,觀眾們將有機會再次踏入那充滿矛盾與幽默的劇情世界,感受那份獨特的香港情懷。 舞台劇《香港式離婚》不僅是一齣戲,更是一場關於婚姻、生活與自我認知的探索之旅。黃子華以他那特有的機智與幽默,將香港人的生活百態搬上舞台,用戲謔的語言和深刻的洞察力,揭示了婚姻中那些微妙而又深刻的細節。每一個笑點背後,都是對生活中種種不易的體悟和對自由的渴望。 購票攻略 座位表 舞台劇的座位安排總是充滿藝術感,劇場的佈置既考慮了觀眾的觀賞體驗,又兼顧了聲學和視覺效果。中央區的座位,如A1到A10,B1到B10等,提供了最佳的視野和音響體驗。而側邊座位,如C1到C5,D1到D5,雖然視角稍有偏差,但它們提供了更為親密的觀劇體驗,讓你彷彿置身於劇情之中。 深度分析 黃子華的《香港式離婚》不僅是一齣劇,更是香港社會的縮影。他透過角色之間的互動,展現了香港人在現代社會中面臨的種種困境:婚姻的壓力、生活節奏的快感與無奈、以及對自由的渴望與追求。這部劇讓我們看到,離婚不只是夫妻關係的結束,更是個人成長的開始,是自我價值的重新發現與肯定。 透過幽默的語言和深刻的對白,黃子華帶領觀眾穿越了情感的迷霧,找到自我認知的道路。他的表演不僅是娛樂,更是一種對生活的思考,讓觀眾在笑聲中反思自己,找到生命的意義。 結語 《香港式離婚》的門票公開發售,不僅是為喜愛黃子華的粉絲提供了一次近距離接觸的機會,更是為所有觀眾提供了一次探尋內心、了解香港式生活態度的旅程。在這場充滿情感與智慧的演出中,每個人都能找到自己人生的影子,感受到那份屬於香港的獨特魅力。讓我們在9月3日,共同期待這場情感與智慧的盛宴。
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Imagine Dragons相隔六年再袭港 11月一连2日Rock爆亚博
六年的等待,終於在十一月的香港亞博館化作了震耳欲聾的嘶吼。 Imagine Dragons,這支曾經音樂點燃無數人心的樂隊,再次踏上了這片熟悉的土地,用兩晚的激情演出,將香港的夜空染上了濃烈的搖滾色彩。 舞台上,熟悉的旋律響起,彷彿時光倒流,將我們帶回那充滿夢想與熱情的歲月。 Dan Reynolds標誌性的嗓音,依舊充滿力量,穿透每一個音符,直抵靈魂深處。 他那充滿感染力的歌聲,不再只是音樂,更像是一場心靈的洗禮,將台下數萬人的心緊緊凝聚在一起。 記得六年前的演唱會嗎? 當時的我們,或許還年輕氣盛,或許對未來充滿迷惘。 而Imagine Dragons的音樂,如同指引方向的燈塔,照亮了我們前進的道路。 如今,六年過去了,我們或許經歷了人生的風風雨雨,或許曾經迷失過方向,但當熟悉的旋律再次響起,那些曾經的感動,那些曾經的夢想,都彷彿歷歷在目,清晰如昨。 這次的演唱會,不只是一場音樂盛宴,更是一次與青春的重逢。 舞台上的燈光變幻莫測,如同人生的起起伏伏;音響效果震撼人心,如同夢想的磅礴氣勢;而樂隊成員們精湛的演奏,則如同人生旅程中那些閃耀的瞬間,令人回味無窮。 他們用音樂訴說著故事,講述著夢想,講述著希望,而我們,則用熱烈的掌聲和歡呼,回應著他們的激情與付出。 不只是音樂本身,更重要的是那種難以言喻的氛圍。 數萬名歌迷匯聚一堂,共同沉浸在音樂的海洋裡,共享著這份久違的感動。 那種集體狂歡的氛圍,那種與陌生人之間產生的奇妙共鳴,是任何文字都無法完全描述的。…
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